Iceland Academy of the Arts

Введение

Прочитать официальное описание

О Академии

1

Исландия академия искусств является самоуправляемой учреждение, предоставляющее высшее образование в области изобразительного искусства, театра, танца, музыки, дизайна, архитектуры и художественного образования.

Роль и задачи

Роль Исландии академии искусств является поощрение прогрессивного мышления в искусстве и стимулировать инновации и развитие в различных областях. Академия предлагает обучение в искусстве на университетском уровне и передает знания и как профессионализм в искусстве в исландском обществе. Он работает в глобальной окружающей среды и меры себя против академий которые выделяются в художественном образовании в соседних странах.

Три основные ценности направлять фокус и направление Академии во всех его работ:

  • Любопытство
  • Понимание
  • Мужество

Любопытство заставляет нас задавать вопросы и искать новые подходы, решения и ответы. Мы проанализируем эти ответы и стремиться понять, что чуждо нам. Через понимание и обучение мы разрабатываем таланты и навыки, мы требуем. Таким образом, мы усиливаем наше мужество, чтобы следовать по нашим убеждениям и нашей художественного видения.

Сотрудничество

Исландия Академия искусств делает акцент на укрепление сотрудничества с другими учреждениями высшего образования в стране и различных других учреждений и предприятий. Его партнерами являются: Университет Исландии, Рейкьявик университет, Сельскохозяйственный Университет Исландии, Бифрост университет, Музей искусств Рейкьявика, Национальная галерея Исландии, Художественный музей живого, Ísafjörður Музыкальная школа, культурный центр Skaftfell, то Исландия симфонический оркестр, Исландский опера, Salur Мюзик-холл, Капут, Рейкьявик Городской театр, Национальный театр, Акурейри театр, Исландия Dance Company, фестиваль искусств Рейкьявик и государственная радиовещательная служба.

Исландия академия искусств является активным участником международного сотрудничества. Академия сделала двусторонние соглашения с около 120 высших учебных заведений в Европе в рамках программы Erasmus. В Nordplus, Академия сотрудничает с около 90 художественных академий в Скандинавии и странах Балтии. Ведется подготовка к сотрудничеству с художественных академий в Азии, включая Китай, Японию и Таиланд. Поэтому студенты могут завершить часть своих исследований в зарубежных местах. В целом, обмен студентами длится один семестр. Большое количество валютных студентов и учится в Исландии академии искусств, а также многочисленные преподаватели иностранных гостей преподавать в Академии в течение более или более короткие периоды времени.

Образование

Академия предлагает полное образование времени на университетском уровне, подчеркивая высокую обучение и подготовку для студентов, которые прошли самые строгие требования допуска. Четыре отделения факультетов предлагают программы на степень бакалавра искусств уровне через различных отраслей исследования. Три ведомства предлагают магистерской программы и, кроме того Департамент Музыка предлагает программу Диплом.

Обучающие Прогресс

Обучение в Академии измеряется в ECTS (Европейская Кредитная система переводов) кредитов. Нагрузка за кредит колеблется от предметных областях, но, в общем, студент может рассчитывать на посвятить как минимум 25-30 часов работы в кредит.

программы бакалавриата

Минимум 180 ECTS требуются для BA или B.Mus. Степень. Учебная программа Академии организована, чтобы в течение максимум 72 ECTS в один учебный год и не более чем в общей сложности 210 ECTS в течение всего срока студента исследования.

Полный рабочий день студент должен завершить как минимум 48 ECTS в учебный год, чтобы иметь возможность перейти к следующему году обучения.

Для того, чтобы перейти от одного семестра до следующего, студенты должны заплатить все выдающиеся сборы. Изменения в регистрации не допускается после 1 октября в осеннем семестре и 15 февраля в весеннем семестре.

Ученическая общая комбинированная период обучения не должна превышать один год сверх нормальной продолжительности обучения, за исключением отсутствия в связи с по беременности и родам / отпуска по отцовству. Ректор, по рекомендации Дина, может предоставить исключения из этого правила в особых обстоятельствах. В этих случаях соответствующие учащиеся должны объяснить их обстоятельства в письменной форме, заявив, их причины применения.

магистратура

Минимум 120 ECTS требуются для М.А., M.Mus. и M.Art.Ed. Степени. Учебная программа Академии организована, чтобы в течение максимум 66 ECTS в один учебный год и не более чем 132 ECTS в течение всего срока студента исследования.

Студенты магистратуры в области дизайна, изобразительного искусства и композиции должны заполнить минимум 48 ECTS для того, чтобы перейти к следующему году обучения.

Для того, чтобы перейти от одного семестра до следующего, студенты должны заплатить все выдающиеся сборы. Изменения в регистрации не допускается после 1 октября в осеннем семестре и 15 февраля в весеннем семестре.

Ученическая общая непрерывный период обучения не должна превышать один год сверх нормальной продолжительности обучения. В отделе искусств образования, студенческий общая непрерывный период обучения не должен превышать двух лет нормальной продолжительности обучения, за исключением отсутствия в связи с материнством / отпуска по отцовству. Ректор, по рекомендации Дина, может предоставить исключения из этого правила при особых обстоятельствах. В этих случаях соответствующие учащиеся должны объяснить их обстоятельства в письменной форме, с указанием причин для их применения.

Вход

Исландия академия искусств стремится талантливых и творческих людей с твердой базового образования и первичного знания искусства.

Заявки на учебный год 2016-2017 откроется в январе 2016 года.

Электронная форма заявки можно на сайте. Кандидаты должны представить электронную форму заявки. Другие необходимые документы и процедуры применения варьируются в зависимости от каждого отдела. По этой причине, очень важно, что заявитель читает соответствующую информацию кафедры тесно и тщательно следует инструкциям.

Приложение не действует, пока заявитель не подал заявление, заплатил пошлину приложений и МАА получил следующие документы:

  • Успешно представлены в электронном виде
  • подписали распечатка электронная форма
  • Заверенная копия сертификатов степени и школьных стенограммы
  • другие необходимые документы (см соответствующую информацию департамент)

Электронная форма должна быть распечатана и подписана только он был завершен и представлен. Это необходимо включить фото на паспорт в электронном виде. Форма должна быть переданы в систему или отправлено в соответствующий отдел офиса вместе с необходимыми документами.

Регистрационный взнос

МАА взимает 5.000 IKR для каждого приложения. Вступительный взнос взимается с заявителей кредитной карты, когда подается заявление и не подлежит возмещению. Продавец имеет всю информацию от покупателя в связи с покупкой в ​​качестве конфиденциальной. Ни при каких обстоятельствах информация быть передана третьей стороне.

Дизайн исследования, музыка и искусство в Исландии

Исландия академия искусств является платформой для творчества, экспериментов и критического мышления. Академия предлагает тесную сеть ученых, практиков и студентов в непосредственном контакте с местной культурой и в непосредственной близости от огромного сельский пейзаж Исландии.

В Исландии академии искусств вы будете частью динамичного и тесном вязать сети художников и дизайнеров, где у вас есть свобода, чтобы экспериментировать и открывать новые вещи о себе и своей профессиональной практике.

Наиболее известные художники и дизайнеры Исландии являются частью и учился в Исландии академии искусств, таких как Рагнар Кьяртанссон, Kjartan Sveinson (бывший член Sigur Rós), Elfa Выполнить Kristinsdóttir, скрипач и PrOfFeSsOr, Анна Þorvaldsdóttir, известный композитор, Вик Prjónsdóttir и Зигги Eggerts.

С творческой мысли, мы изменяем мир. Искусство ничейной способ понимания себя, свое окружение и свою историю и создания будущего. В последние несколько лет, экономическая ценность творческих индустрий стала очевидной для всех. Арт мы меняем отношение, мы меняем жизнь народных и таким образом, мы надеемся, способствуя, чтобы сделать мир лучше.

Здесь предлагаются образовательные программы по следующим направлениям:
  • английский

Просмотреть программы магистратуры »

Программы

Этот университет также предлагает:

Магистратура

ма дизайн

в университете Очная форма 2 года August 2017 Исландия Рейкьявик

Сейчас мы используем термин «дизайн» о том, что мышление выходит далеко за рамки традиционной области дизайна, а дизайн вращается в первую очередь вокруг формировании пространства внутри человеческого разума и кровянистые выделения новых возможностей. [+]

Думая формирует мир Сейчас мы используем термин «дизайн» о том, что мышление выходит далеко за рамки традиционной области дизайна, а дизайн вращается в первую очередь вокруг формировании пространства внутри человеческого разума и кровянистые выделения новых возможностей. Дизайн исследования, преобразующей силы и политическая акция. Ничто не имеет никакого отношения к ней, будь то образование, политика, бизнес или общество в целом. Идея проектирования вещи, чтобы продать в магазинах сейчас, а устарели, так как указанные цели дизайна стали вести мышления, изменить отношение и иметь положительное влияние на то, как люди живут. Спрос изготовлен из современных дизайнеров, что они осознают свою ответственность и власть в мире, которая достигла крайних пределов материализма. Дизайнеры являются важными сторонники устойчивости и ответственного поведения, в населенных районах или в природе. Они должны быть в состоянии сделать узоры, как они появляются в обществе, изменить эти и использовать для хорошей работы. Основное внимание Систематическое понимание взаимосвязи между дизайном и окружающей среды. Студенты должны знать о концептуальных помещений дизайна и быть в состоянии принять ответственное позицию по отношению к окружающей среде и обществу. Глубокое знание и умение увеличился заниматься со сложными дизайн-проектов. Взгляд направлен актуальных современных проблем. Изменение для блага общества, используя методологию проектирования с целью повышения качества жизни и эффективности - и создавать ценности. Поощрение студентов постоянно искать новые решения и развивать свою самобытность, воображение и критическое мышление. Интеграция изобретательности и эстетики, технологии, науки и этики для создания материальной и субъективной ценности. Рассуждение о дизайне усиливается углубление знаний о поле и размещении методы дизайнеров в более широком контексте. Практическая информация 120 ECTS два года очного обучения Интервью с заявителями состоится в мае Прием будет объявлен в мае Программа начинается 25 августа Максимальное количество студентов для дизайна MA 12 студентов в год Обучение на английском языке Обучение было ИСК 796,000 для академической школы 2016-17 года. Он открыт для заявок на академической школы 2016-2017 году с января 20th- 13 мая 2016. ПРОФИЛЬ И ЗАДАЧИ ПРОГРАММЫ ОБУЧЕНИЯ Программа магистра в области дизайна создает платформу для углубления знаний и повышения компетенции для выполнения сложных дизайнерских проектов, касающихся актуальных вопросов нашего времени. Программа подчеркивает интеграции изобретательности и эстетики, технологии, науки и этики для создания материального и нематериального values.Emphasis ставится на решении необычных обстоятельств в свете малости общества в такой огромной стране, великолепной природы, с целью формовочных решений, которые могут быть использованы для большего целого. Самой большой проблемой современного дизайна устойчивого development.Design всегда влечет за собой сотрудничество и консультации и магистерской программы в области дизайна создает возможность для широкого сотрудничества в различных дисциплинах. Программа создает платформу для студентов для разработки методологии и процессов для реализации идеи, где эффекты дизайна способствуют повышению качества жизни. Программа делает акцент на: Сотрудничество: Разработать процессы сотрудничества и интеграции дизайна, технологий и науки в сотрудничестве с бизнес-сообществом, университетов, институтов и других групп в обществе. Общество: Для достижения положительных изменений на общество с помощью методологии проектирования для повышения качества жизни, эффективности и создания стоимости. Устойчивость: Для исследования и разработки устойчивости с помощью методологии проектирования и тем самым способствовать улучшению сосуществования человека и природы. Исследование: Чтобы способствовать повышению знаний и создание диалога по дизайну. Студенты обучаются в независимых и критических методов работы в междисциплинарной исследовательской программы, связанные с, где большое внимание уделяется по проектированию дизайна мышления на реальных проблем в обществе. Содержание и структура Программа магистра в области дизайна является полный рабочий день два года, конечно, 120 ECTS, которая завершается в степень магистра в области дизайна. Студенты должны завершить 30 ECTS теоретических и прикладных курсов каждый член. Прикладные курсы делятся на команды, дизайн тематического семинара группы и проекта (ов) с индивидуальной в связи с исследовательской лаборатории (ов). Теоретические курсы делятся на связанных с дизайном курсов, семинаров и курсов по выбору. В мастерской Дизайн команды, срочные вызовы нынешнего времени принимаются, и студенты определить проекты совместно с анализа и сбора данных, работы по предложению решений, которые осуществляет положительное изменение текущего состояния, разработка планов проекта и реализации предложений. Проект должен иметь очевидную связь с обществом, сотрудничество должно быть структурировано, проект реализован и опыт процессе работы и его влияние распространение. В дизайнерской командой, акцент делается на команде, где студенты в их первом и втором году совместной работы на общие цели большего тематического проекта и развивать свою собственную или коммунальной проектной деятельности, в отдельных или систематических решений. Индивидуальные проекты разрабатываются с учетом создания специализированного знания отдельных районах дисциплины в рамках Департамента с руководством преподавателей в научно-исследовательских лабораториях, например, научно-исследовательский лаборатории по типу и средств массовой информации, научно-исследовательский лаборатории в фотографических исследований, исследований лаборатории в области визуальных коммуникаций и исследований лаборатории в Пространственный анализ. Наряду индивидуальных проектов и проектов Дизайн группы, студенты участвуют в семинарах, где обсуждаются специализированные субъекты дисциплины. Теории и методологии вводятся посредством лекций и дискуссий на семинарах и теоретической базы студентов усиливается развивать свои собственные проекты. Через коммунальных ведомственных семинаров в рамках Академии художеств, регулярные обсуждения происходят между студентами и преподавателями, где особое внимание уделяется изучению в искусстве и интеграции творения искусства и научных исследований. На этих семинарах, акцент делается на студентов из разных художественных форм, работающих на коммунальные проектов. В проектных, связанных теоретических курсов, есть акцент на распространении и увеличить понимание студентов мысли, теорий и методов, которые могут пролить новый свет на углубление и процессы проектирования. Акцент делается на междисциплинарной мысли, культуры и социального анализа. На протяжении всего курса, есть акцент на интеграции теоретических курсов и творческих курсов дизайна. Теоретические курсы делятся на три части: Дизайн-теоретические курсы, связанные с Академия искусств семинара коммунальные мастеров студентов Элективные курсы Через исследовательского обучения, теоретических курсов, участия в семинарах, индивидуальных проектов и совместных проектов, студенты обучаются в инициировании проектов и управления ими, активно участвуя в сотрудничестве, плечи ответственность и обмена их компетенции, идеи и знания в различных обстоятельствах. учение Обучение происходит в студии, на лекциях, на семинарах, в классах для обсуждения групповых и во время анализа проектов под руководством инструкторов, которые работают как профессионалы, так и вне Академии. Студенты получают понимание и опыт о важности командной работы, в школе и в больших междисциплинарных совместных проектов. Студенты имеют работы и мероприятий в коммунальной студии для мастеров студентов в дизайне. Студия является платформой для создания знаний, создания искусства, сотрудничества и распространения. Студия создает среду, которая способствует самостоятельной работы, где творческая мысль и критический взгляд на проблемы нынешних времен поощряется в студенты. Оценка Оценка основана на прогрессе студента каждый член. При оценке, весь процесс дизайна рассматривается; сбор данных, исследования, анализ, план проекта, разработка идеи, распространения, обработки и представления и, как все части конструкции предприняты; от идеи до реализации. Коммунальные отзывы и критика студенческих проектов состоится в конце курсов, с учителями и внешними специалистами. Оценка смотрит на качество и презентации проектов в соответствии с каждого статуса проектов в рамках соответствующего периода времени. Проект М.А. Предметом проекта А. основан по инициативе студента. Там, его собственные интересы, чувства и интуиция имеют первостепенное значение. Студент определяет и структуры процесса проектирования проекта (на фото) в сотрудничестве с его инструктором. Проект должен иметь социальный контекст; местные или международные. Это необходимо учитывать, продемонстрировать соответствующие технические способности, эстетический понимание и этического понимания. Проект МА может выдать от научных исследований и проектных работ, созданной в индивидуальный проект студентов (ов) и или дизайнерской командой. В начале, студент делает ситуационный анализ проекта и прямо говорится, почему выбор предмета является актуальной. Студент должен быть в состоянии объяснить социальную значимость и контекст проекта и составить план для процесса проектирования. Исследования и контекст является частью процесса проектирования. Он всегда направлен на выход за пределы того, что студент знает и создания новых знаний. Эта работа направлена ​​на то, что это возможно, чтобы учить и что должно быть обнаружено. Процесс работы задокументированы и явное вместе с сбора данных и идеологического контекста. Целью является пробудить и зрелые силы, которые лежат неиспользованные или в состоянии покоя. Важно разработать смелые, чтобы найти и определить противотечения в проект, а также оценки и принятия рисков в прогрессии проекта. Студент должен знать о более широком контексте. Выводы (предложение / диссертация), затем представлены в итоговой выставке, которая открыта для общественности. Они должны быть рассмотрены и продемонстрировать программу, независимая и критическая AdmissionThe магистра в области дизайна предлагает платформу для людей, которые хотят работать в различных дисциплинах с открытым и критический ум. Такая платформа давит в целях удовлетворения различных проблем нашего времени. результаты обучения По окончании обучения студенты должны уметь: Поймите теории, идеологии, концепции и методы проектирования и связанных с ними научных исследований в международном контексте. Продемонстрировать оригинальность в практике, использовать интуицию и воображение художественного творчества / дизайн Сделать самостоятельные решения в структурировании, обработке и реализации проектов и высказать свои аргументы по профессиональным признакам. Будьте в состоянии понять и принять комплексные проекты и развивать их в профессиональном контексте. Уметь использовать их знания, понимания, интуиции в проектировании и профессиональный подход в своей работе. Уметь брать на себя инициативу, и управлять проектами, принять активное участие в совместных, плечо ответственность за воздействия проектов и распространять их компетенции, идеи и знания специалистов и широкой общественности. Уметь анализировать и оценивать этические проблемы в художественной и академическом контексте. ОБУЧЕНИЕ Программа подчеркивает интеграции вдохновения, изобретательности, эстетики, технологии, науки и этики для создания материальных и нематериальных ценностей. Студенты обучаются в независимых и критических методов работы в междисциплинарной исследовательской программы, связанные с, где большое внимание уделяется по проектированию дизайна мышления на реальных проблем в обществе. Ядро 2 лет магистратуру происходит в студии студентов. Упор делается на практике и научных исследований с участием систематическое построение концептуальной контексте своей работы по отдельным и дизайн-проектов команды. Целью является углубление знаний и повышения компетенции для выполнения сложных проектов, которые направляют студента взор к актуальным вопросам нашего времени. Фундамент заложен с самого начала курса с предложением изучить студента. Затем студенты работают стабильно на дальнейшее внедрение и развитие их работы в консультации с их руководителями и приглашенных лекторов. Теория курсы предназначены для повышения способности и знания студентов в области применения критическую мысль; акцент делается на решении необычных обстоятельств в свете малости общества в такой огромной стране, великолепной природой, с целью формования решений, которые могут быть полезны в большей целом. Самой большой проблемой современного дизайна является устойчивое развитие. Студенты посещают междисциплинарный семинар, который является обязательным для всех магистрантов в IAA. В семинаре, научно-исследовательские и научно-исследовательские методы обсуждаются с особым мысли данного интеграции художественной практики и научных исследований, наряду с академическими процедур. Дизайн всегда влечет за собой сотрудничество и консультации, и программа создает возможность для широкого сотрудничества в различных дисциплинах. Программа создает платформу для студентов для разработки методологии и процессов для реализации идеи, где эффекты дизайна способствуют повышению качества жизни. Программа акцент: Сотрудничество: Разработать процессы сотрудничества и интеграции дизайна, технологий и науки в сотрудничестве с бизнес-сообществом, университетов, институтов и других групп в обществе. Общество: Для достижения положительных изменений на общество с помощью методологии проектирования для повышения качества жизни, эффективности и создания стоимости. Устойчивое развитие: исследования и разработка устойчивости с помощью методологии проектирования и тем самым способствовать улучшению сосуществования человека и природы. Исследование: Чтобы создать синергию между теорией, научных исследований и проектирования до практики на основе письма и сообщил критического диалога. Для их М.А. проекта, студенты провести публичную презентацию / выставка. Арт практика занимает первое место, но студент также представить диссертацию. Оценка проекта на основе интеграции художественного представления и критического анализа. [-]

ма изобразительного искусства

в университете Очная форма 2 года August 2017 Исландия Рейкьявик

Мастер Программа в изящных искусств в Исландии академии искусств предлагает платформу для студентов углубить свои знания и повысить свои навыки в области изобразительного искусства, укрепления их личное видение и соотносить свои художественную практику с теоретическими критериями дисциплина в. [+]

Профиль и цели учебной программы Мастер Программа в изящных искусств в Исландии академии искусств предлагает платформу для студентов углубить свои знания и повысить свои навыки в области изобразительного искусства, укрепления их личное видение и соотносить свои художественную практику с теоретическими критериями дисциплина в. Курс предъявляет высокие требования для независимых методов работы. Существует акцент на художественной практики и исследований с участием систематической подготовке знаний, что студенты развивают хорошую команду академических и практических параметров изобразительного искусства в рамках подготовки к работе в качестве независимых художников в современном поле искусства. Одной из уникальных особенностей Исландии академии магистерской программы искусств является близость студентов с другими дисциплинами в области искусства в Академии. Сотрудничество предлагается в области изобразительного искусства, музыки, дизайна и театра через students' самостоятельной работы и развития своих произведений. Программы Master Level влечет за собой участие в профессиональной сфере искусства. Департамент изобразительных искусств сотрудничает со всеми основными учреждениями искусства в этой стране, в дополнение к различным сотрудничества с отечественными и зарубежными академиями, художников и кураторов и теоретиков в международной области изобразительного искусства. Студенты, таким образом, подвергается бесчисленные возможности для специализации в связи с различных областях специфических интересов, а также проектов, связанных с природой и местных особенностей страны. Основной акцент курса является развитие студенческого независимого и прогрессивного визуального творчества. Искусство работник имеет первостепенное значение и, конечно направлена ​​на повышение компетентности студентов в методах дисциплины, обучить их, чтобы обсудить свою работу и стать активными участниками международной области изобразительного искусства. ПРИЕМ Кандидаты должны иметь степень бакалавра изобразительных искусств в или смежных дисциплин в рамках искусства и теории. Упор делается на заявителей, обладающих знаниями и компетенциями для самостоятельной художественной практики с инициативой и способность следовать их идеи. Исследование предложение В своем предложении исследования, заявитель должен представить описание своего художественного замысла и личных целей в рамках магистерской программы в изобразительных искусств в Исландии академии искусств. Предложение может быть длиной от одной до двух страниц. Следующие потребности должны быть рассмотрены в предложении исследование: Почему заявитель ходатайствует о магистерской программы в изобразительных искусств в Исландии академии искусств и то, что у него есть ожидания по отношению к магистерской программы. Методы и сред, которые заявитель намеревается использовать в своих исследованиях. Анализ контексте его работы; Что касается ресурсов, вопросов и тем. Какой предмет заявитель намерен изучить в своих исследованиях. Портфолио Портфель от заявителя художественной практики как всеобъемлющий обзор своей работы. Портфель должен быть формата А4 или А3 размер. Он должен содержать документацию до 20 от заявителя работ; четкие фотографии, компьютерные принты или другие копии работ. Важно указать, если проект является совместным одним. Работы не могут быть старше пяти лет. Сопровождение Каждая работа должна быть описание с: название, размер, материал и год. Видео работы должны быть описаны с фото и кратким описанием их содержания, в дополнение можно представить в качестве дополнительной видео документации и / или звуковых работ по DVD. Общая наработка такой работы не должна превышать десяти минут. Если работа в вопросе больше то часть работы должны быть представлены вместе с информацией о общей продолжительностью. Информация о фоне, Предыдущие исследования, предыдущая работа и все остальное, связанные с художественным фоне заявителя. Письменные ссылки из трех лиц, которые знают, от заявителя художественное произведение. Специально назначенный комитет оценивает прием заявок на основе представленного материала и интервью. Языковые требования Мастер Программа в изобразительных искусств является международной программой. Английский язык является основным языком обучения, но, обучающимся может быть в исландский или английском языке. Студенты должны иметь возможность выразить себя в устной и письменной английском языке. Это может потребоваться, чтобы заявитель пройти тест TOEFL. Пожалуйста, отправьте следующую документацию по почте вместе с электронной заявки: Успешно представлены в электронном виде Подписано печати из электронной форме и мотивационное письмо РЕЗЮМЕ Рекомендации Заверенная копия сертификатов степени и школьных стенограммы Портфолио работ Практическая информация 120 ECTS два года очного обучения Интервью с заявителями состоится в мае Прием будет объявлен в конце мая Программа начинается 25 августа Максимальное количество студентов для MA изобразительных искусств 8 студентов в год Обучение на английском языке Вступительный взнос ISK 5000 Сборы ISK 796,000 за учебный год. Содержание и структура Мастер Программа в изобразительных искусств является полный рабочий день два года, конечно, 120 ECTS. Структура курса состоит в независимой художественной практики, семинары, курсы и теоретических окончательного проекта. Студенты должны заполнить 30 ECTS каждый член. учение Основным компонентом курса является практика студии, в результате проекта магистра. Для этого, студент поддерживается основной наставника, что следует за ним на протяжении исследования. Дополнительная консультация и руководство из других воспитателей в Департаменте, специалистов в семинарах и приглашенных артистов и ученых, которые приходят, чтобы преподавать в Департаменте изобразительных искусств каждый год. Студенты, кроме того, есть выбор участия в международных и отечественных совместных художественных проектов и независимых научно-исследовательских проектов. Теория часть курса состоит в семинарах, теоретических курсов, независимых научно-исследовательских проектов и диссертации, которая является частью окончательного проекта для степень магистра. В Департаменте изобразительных искусств семинаров, есть акцент на интеграции прикладной и теоретической работы в художественной практики студентов. В дополнение к лекции по теории искусства, культурологии, истории идей и философии искусства, чтобы назвать несколько, семинары предназначены для повышения знаний и students' компетенций при помощи критического мышления в их художественных процессов, в дискуссиях и в презентации и критической Анализ собственной работы. Студенты также принимают участие в семинарах коммунальных Мастер Программы в Исландии академии искусств, где студенты из разных художественных дисциплин рекомендуется работать вместе на коммунальные проектов. Это открытая платформа лекций и дискуссий, которые вращаются вокруг, с одной стороны, практические методы работы, например, основные методы художественного исследования, научная литература,, распространения и преподавания и, с другой стороны, история идей в искусстве и введение в различные взгляды, идеи и методы разных видов искусства. Вне основных обязательные курсы, студент организует его собственный выбор учебных курсов, связанных с его сферу интересов и самостоятельной работе. Курсы и семинары на уровне Master на других департаментов в Исландии академии искусств и в теории искусства в Университете Исландии, могут быть выбраны, в дополнение к курсам на уровне бакалавриата, на том основании, что они повышают специализации студента. Студенты могут ввести программу обмена или проекта периоды границей в течение одного семестра и желательно, чтобы это состоится во время второго срока курса. Студент имеет возможность работать на независимой научно-исследовательского проекта в области изобразительного искусства исследований в связи с его собственной области интерес и художественного pracice для того, чтобы углубить и расширить свои знания в определенной области специализации. Проект определен в консультации с директором курса программы Мастер и начальник теории в Департаменте изобразительных искусств. Студент работает на научно-исследовательского проекта под руководством наставника. Прогрессирование из student's работать каждый член формирует основу конце срока оценки. Презентация группы и рецензирование student's работы происходит с преподавателями, приглашенных артистов и других специалистов. Затем студент подчиняется своим наставником текст и обновленный портфель, что документы и отражает на развитие своей работы в течение семестра. Оценка основана на представленных проектов и student's активное участие в семинарах и курсах. Последний проект Развитие художественной практики student's и независимого художественного исследования кристаллизуется в конечном проекта магистерской программы. Основной акцент делается на развитие student's художественной практике, но он должен также представить окончательный диссертацию в отражающей дополнения к работе. Кроме того, студент представляет свой последний проект на выставке степени за магистерской программы. Это может быть в форме выставки или другого взаимодействия с аудиторией на публичном мероприятии. В диссертации, студент должен проанализировать свою художественную мысль и работу, демонстрируют хорошую понимание и знание контекста, истории и культурных ссылки в современном искусстве. Проект оценивается в панели с внешним экзаменатором и оценка основана на интеграции художественного представления и теоретического контекстуализации. КОНТЕКСТ Департамент изящных искусств открытых лекций Каждый год, ряд художников и ученых лекции и презентации о своей работе и идеи в открытых лекциях на кафедре изобразительного искусства. Лекции, под заголовками студии, закулисных и расширение, предназначены для ознакомления и поощрять обсуждение различных вопросов взгляд из мира искусства и современной культуры, а также связей между различными дисциплинами и профессиями. Лекции являются важной частью отношений Academy's общественных, а также является открытой платформой для связи между студентами и миром идей и опыта художников и ученых. Hugarflug (ум полета) Hugarflug новая серия лекций в Академии художеств предназначен для создания платформы для критического обсуждения о исследований в академической сфере искусства. Упор делается на разнообразие, которое существует в подходе, распространения и лечения. Практическая ценность и профессиональная среда Степень магистра в области изобразительных искусств из Исландии академии искусств готовит студентов для работы в качестве независимых художников на международном уровне, участвовать в выставках и дискуссиях и посещать арт-резиденции и подавать заявки на гранты. Курс может быть полезен в различных смежных профессий, например, в художественных учреждений, в обучении и в средствах массовой информации. Кроме того, можно предположить, что творческая и критическое мышление с междисциплинарных связей, преподаваемых на кафедре изобразительного магистерской программы Arts' может быть использования в прогрессивных проектов и инноваций во всех сферах общественной и культурной жизни в Исландии. Расписание Программа 1-й семестр Художественная практика (студия + семинар + теория) ДЕЛО, 2 ECTS обязательным Студийная работа, 14 ECTS обязательным Изобразительное искусство семинары, 4 ECTS обязательные Семинары междисциплинарной магистра Междисциплинарной магистра Семинар I: Художественный исследований и академической методы работы, 4 ECTS обязательным Теория М. Современная теория искусства, 4 ECTS обязательным Теория Б. Влияние кино в современном искусстве, 2 ECTS выборные Цвета, восприятие и интерпретация, 2 ECTS выборные Эстетика в современной философии, 2 ECTS выборные Всего ECTS 28 ECTS обязательным 2 ECTS выборные 2 семестр Художественная практика (студия + семинар + теория) Студийная работа, 18 ECTS обязательным Изобразительное искусство семинары, 4 ECTS выбору: Независимый исследовательский проект Международные / отечественные совместные проекты Обмен исследования Семинары междисциплинарной магистра Междисциплинарный семинар магистр II: Художественный исследований и распространения, 2 ECTS обязательным Теория М. Восприятие и художественное творчество, 4 ECTS выборные Теория Б. Фотография в современном искусстве, 2 ECTS выборные Пейзаж и природа в изобразительном искусстве, 2 ECTS выборные Всего ECTS 24 ECTS обязательным 6 ECTS выборные [-]

ма состав

в университете Очная форма 2 года August 2017 Исландия Рейкьявик

Это учебная программа двухлетняя 120 ECTS. MA-программа в музыкальной композиции обеспечивает студенту средства для создания и развития его / ее площадь специальности в качестве композитора. [+]

Это учебная программа двухлетняя 120 ECTS. MA-программа в музыкальной композиции обеспечивает студенту средства для создания и развития его / ее площадь специальности в качестве композитора. Студент может выбрать один из различных модулей относительно музыкальной теории, электроакустики, приборы и состав, чтобы поддержать его / ее поле. Кроме того, с целью развития студентов профессиональных навыков, студент может выбрать из программы в области предпринимательства, управления проектами или художественного отражающей исследований. Практическая информация 120 ECTS два года очного обучения Интервью с заявителями состоится в мае. Прием будет объявлен в мае Осенью семестр начинается 25 августа Максимальное количество студентов для М.А. Состав 4 студентов в год Обучение на английском языке Обучение за 2016-17 учебный год является ИСК 796,000 за учебный год. Пожалуйста, отправьте следующую документацию по почте вместе с электронной заявки: Успешно представлены в электронном виде Подписано печати из электронной форме и мотивационное письмо РЕЗЮМЕ заверенная копия сертификатов степени и школьных стенограммы Портфолио работ Пожалуйста, посетите наш сайт для получения дополнительной информации о программе: www.lhi.is/en [-]

Видео

MA Design - Jiao Jiaoni

MA Design - Arite Fricke